Презентация новой коллекции модного дома была разделена на пять частей, или глав, за каждую из которых отвечал известный современный фотохудожник. Свою интерпретацию женской и мужской линейки Prada предложили Теренс Нэнс, Джоанна Пиотровска, Мартина Симс, Юрген Теллер и Вилли Вандерперре. Пять версий, пять креативных подходов, каждая из которых смогла по-новому раскрыть суть коллекции. Такой формат становится некоторым эхом традиционных показов, когда каждый гость и зритель пропускает вещи через собственную призму мышления.
«А где же цвет? Все с чистого листа?» — вопросительно подняли брови зрители. «Именно!» — как будто без слов отвечал им дизайнер все 12 раз. Этой весной Пьерпаоло открывает новую главу в истории высокой моды, объявленной было пережитком прошлого, и возвращает к жизни виртуозные кутюрные техники, вписывая их в современный контекст. Именно для этого ему понадобился белый цвет — сам маэстро называет его отправной точкой для всего цветового спектра, символическим началом и, да, чистым листом. Белый подчеркивает ценность различий. Этот цвет для дизайнера не абсолютный, а живущий в связи с остальными. Будто и не цвет вовсе, а, скорее, отсутствие цвета как инструмент, который позволяет сосредоточиться на форме, игре теней и объемов.
В условиях тотальной диджитализации мира моды новостной поток формируется на сверхскоростях, сокращая ценность, а заодно и срок годности единицы информации до минимума. В гонке брендов за внимание аудитории лишний раз напомнить о себе — святая обязанность всех и вся. Отсюда обилие инфоповодов: сезонные коллекции, межсезонные показы, экзотические локации для шоу, коллаборации с масс-маркетом, сотрудничество с инфлюенсерами и дропы мерча. Впрочем, ни один из них не завладевает вниманием надолго. Мгновение — и новостная лента обновляется, а значит, ваше время истекло. Как результат — перепроизводство и перепотребление, которое обрекает дизайнеров на хроническую усталость, эмоциональное выгорание и депрессию, развивает у покупателей потребительский невроз из-за постоянного желания новизны, а текстильной промышленности уже обеспечил второе место после сельского хозяйства по уровню загрязнения пресной воды.
Эту историю начали рассказывать еще в феврале на презентации коллекции An Unrepeatable Ritual. Тогда Алессандро Микеле приоткрыл завесу тайны закулисья модного мира, показав бэкстейдж во время показа. Тогда креативная команда дома готовила моделей прямо на подиуме. «Я хотел пролить свет на то, что скрывается за кулисами этого ритуала. Я играл с изменением перспективы, перемещая центральную сцену моих попутчиков — тот коллективный разум, вдохновленный и чувствительный, который делает возможным очарование красоты», — рассказал креативный директор Gucci.
- Романтика и верховая езда: чем вдохновлялась Виржини Виар при создании новой коллекции Chanel
- Жан-Поль Готье: история легендарного cone-bra Мадонны
- Дутые куртки, трикотажные боди и меховые туфли в осенне-зимней коллекции Miu Miu
- «Уютный гламур»: как прошел показ Michael Kors Collection на Неделе моды в Нью-Йорке